Klassisk vs. rytmisk: Hvem mister flest musikalske muligheder?

Når unge musikere vælger instrument, er det ofte et skæbnesvangert valg. Skal man spille violin eller guitar? Fløjte eller trommer? På overfladen handler det blot om musikalsk smag, men bag valget gemmer sig en vigtig faktor: hvilke døre åbner – eller lukker – instrumentet for i fremtiden?

Klassiske instrumenter: stærke uddannelsesveje, færre scener

For klassiske musikere er der et veletableret system af musikskoler, konservatorier og orkestre. Der findes ensembler og festivaler dedikeret til klassisk musik, og der er et klart uddannelses- og karriereforløb for de dygtigste.

Men uden for det klassiske miljø er mulighederne begrænsede. Det kan være svært for en cellist eller oboist at finde et lokalt band at spille med eller gigs på mindre spillesteder. Derfor risikerer klassiske musikere at stå med høj faglighed, men færre fleksible måder at bruge den på – især i ungdomsårene og i amatørmiljøer.

Rytmiske instrumenter: mange døre, men hård konkurrence

Spiller du guitar, bas, trommer eller keyboard, åbner der sig straks flere veje. Rock, pop, jazz, funk, hiphop – rytmiske instrumenter passer ind i næsten alle moderne genrer. Det betyder, at man som rytmisk musiker ofte kan finde bands, jamsessions og nye samarbejder uden de store barrierer.

Til gengæld er konkurrencen benhård. Der er altid mange guitarister, færre violinister. Derfor kan rytmiske musikere opleve, at selv om mulighederne er mange, skal man kæmpe ekstra hårdt for at blive valgt til de mest spændende projekter.

Hvem mister flest muligheder?

Svaret afhænger af, hvordan man måler:

- Klassiske musikere mister ofte adgang til de mange uformelle og kreative fællesskaber, som rytmiske musikere tager for givet.

- Rytmiske musikere mister til gengæld de mere sikre og formaliserede veje, hvor et konservatorieophold kan føre til et job i et orkester.

Digitale platforme kan ændre billedet

Her kan en platform som Beatnickel spille en rolle. Ved at skabe forbindelser på tværs af genrer og instrumentvalg kan vi gøre det lettere for en klarinettist at finde et jazzband, eller en trommeslager at blive en del af et symfonisk crossover-projekt.

Valget af instrument skal ikke bestemme, hvor mange muligheder man får i sit musikliv. Det skal være lysten og nysgerrigheden, der afgør retningen – ikke genrens grænser.